viernes, 23 de septiembre de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - RISE OF THE WISE MEN


Hola a todos!

En este incesante camino que nos hemos marcado, por el cual estamos paseando sobre las 15 piezas que componen mi disco de 1997 “Instrumental Project”, llegamos hoy ya al track número 11: “Rise of the wise men”.

“Rise of the wise men” es seguramente una de las composiciones de la que más orgulloso me siento. Escribí y grabé esta pieza durante la segunda mitad de 1997, y con ella pretendí abrir mis experiencias musicales hacia el terreno de la música cinemática. Estamos ante una pieza en la que se aúnan sólidas bases rítmicas, junto a líneas de bajo completamente andantes, anti-escalas, y casi “rotas”. Melodías que buscan deliberadamente el choque frontal contra las armonías, en un intento de crear así el clímax perfecto para el desarrollo de una buena escena de cine negro. Quizá de todas las piezas que componen el disco, esta sea la que menos suena hoy a “años ‘90”, y por ello quizá pueda resultar algo más intemporal al oído.

En cuanto al aspecto más inspiracional se refiere, deciros que para crear esta pieza dejé volar mi imaginación por paisajes oscuros, brumosos, y claustrofóbicos; en los que una raza de seres humanos inteligentes, comenzaba quizá a gestar su revolución contra otra de “no inteligentes”. Durante todo el proceso de creación, pretendí pensar que estaba creando la BSO de una película futurista de misterio, así pues, la atmósfera en la que toda la partitura se desenvuelve, tiene muchos guiños deliberados hacia la cinemática, y otros no tan deliberados hacia el acid-jazz.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – RISE OF THE WISE MEN

Rise Of The Wise Men by valenciagasproject

jueves, 15 de septiembre de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - SUR LES RIVES DU LAC LÉMAN


Hola de nuevo!

Tras unos días de vacaciones, seguimos hoy desde donde dejamos este breve pero intenso repaso a mi “Instrumental Project”. Llegamos hoy al track 10, de los quince que componen el disco, y en este caso traemos una pieza hermosamente “ligera”: “Sur les rives du lac Léman”.

Esta pieza originalmente la escribí y grabé muy a finales de 1997, y significó un intento más o menos acertado, de introducirme en el terreno del smooth jazz, aunque mostrando para ello toda la precaución que un novato sea capaz de atesorar en estas lides.

Se trata de una las piezas más cortas en minutaje de cuantas caben en este proyecto, y esto es sencillamente, porque con ello pretendí conferirle un aspecto mucho más comercial y “consumible” que a las demás. Ya que el primigenio intento era el de crear una pieza cercana al smooth jazz más clásico, no quise sobrecargar en demasía la composición, para hacerla así deliberadamente fácil de escuchar, fácil de oír, y porque no: fácil de recordar.

Con una estructura nada laberíntica, y firmemente asentada en una contundente base rítmica. “Sur les rives du lac Léman” pretende ser una pieza relajante, paisajística, y sin reveses estilísticos. Una composición escueta, y casi flamígera, que pretendía provocar en el oyente la sedante sensación del más tranquilo paseo al borde de un hermoso lago: el lago Léman.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – SUR LES RIVES DU LAC LÉMAN

Sur Les Rives Du Lac Leman by valenciagasproject

jueves, 8 de septiembre de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - ZERO


Hola a todos!

Con la misma calma que se respira en una gran ciudad, a esa hora tan temprana en la que ni los primeros trabajadores han salido aun de sus lechos para dirigirse a sus puestos de trabajo. Llegamos de nuevo hoy hasta las líneas de nuestro blog, para seguir desgranando las, a mi entender, maravillas sonoras que se esconden tras el anonimato de mi trabajo musical más desconocido y desaprovechado. Y es que he de reconocerlo. Por momentos me estoy volviendo a enamorar de estas piezas instrumentales. Que a buen seguro a algunos les parecerán anticuadas. A otros quizá puedan parecerles ramplonas. Y tal vez no interesen a muchos, pero siguen siendo una obra muy personal, esforzada, y meritoria; que como hace unos días me animaban en sus comentarios los amigos Jorge “Flaco” Barral, y Agustín Leal; ambos venían a coincidir en lo mismo: “…lo importante es que te hayas animado a mostrarlas, las canciones no son para quedarse guardadas en los cajones…”. Gracias “Flaco”!. ¡Gracias, “Magic”!

“Zero”. Este el rotundo y escueto título que elegí en 1996 para denominar esta composición, cuya idea surgió, creció, y se plasmó en música, con el intencionado proyecto de servir como decoración palpable del vacío más absoluto. Estamos ante una pieza con claras reminiscencias new-age y chill-out, que no pretende otra cosa, que provocar en los oyentes sensación de frío, de vacío, de distancia, de desapego, de un cierto abandono… Recuerdo que mientras componía los pasajes de esta pieza, releía por segunda vez “La Nausea” de Jean Paul Sartre, así que supongo que alguna de las sensaciones que ese libro me provoca, se fundieron con la inspiración que me llevó hasta la realización final de la partitura que hoy os presento.

Batería con un bombo profundo y sincopado, con una antagónica caja minimalista y casi “gélida”, para crear un ritmo pausado y sólido al mismo tiempo. Armonías que dicen mucho más en sus silencios, que en sus momentos de más auge. Melodías construidas a golpe de guitarra distorsionada “enlatada”, que deliberadamente desafina la cola de su sonido, para intentar así amplificar ese sentimiento de desgarro y “desarraigo”. En definitiva: una pieza para subir el volumen, cerrar los ojos, y dejarse volar…

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – ZERO

Zero by valenciagasproject

domingo, 4 de septiembre de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - ELARA


Hola!

Hoy para todos, mis saludos más domingueros.

Pues como casi siempre que uno se propone llevar hacia adelante un trabajo que le satisface, casi sin darnos cuenta hemos llegado al track número 8 de este “Instrumental Project”, del que tan orgulloso me siento, y cada día estamos más cerca de alcanzar el “bonus track” final.

Hasta ahora os he presentado piezas del disco cercanas al new age más clásico. Otras composiciones con claros matices cinemáticos. Y casi todas ellas indudablemente bañadas en las fuentes del chill-out menos costumbrista. Escuchando detenidamente cada una de las piezas, podemos hacernos un recorrido casi pictórico y muy costumbrista, por los paisajes que en aquellos años 1995, 1996, y 1997, me inspiraron para crear este trabajo.

Y hoy le llega el turno a “Elara”.

“Elara” es una pieza que comencé a escribir a finales de 1995, y que concluí a principios de 1996. Podría decirse que estamos ante la partitura más “pop” del disco, ya que su clara construcción de “estrofa-puente-estrofa-puente-estribillo”, se asemeja bastante a lo que vendría a ser el típico “armazón” de cualquier canción cantada de ese estilo.

Originalmente es una pieza que se creó alrededor de la secuencia de sintetizador que puede escucharse a lo largo de todo lo que podríamos denominar como estrofas, y que con ese sonido que en cierta medida puede recordarnos el sonido de un telégrafo recibiendo un mensaje, le confiere a la composición un aire grácil, liviano, y volátil; gracias a lo “andante” de su dibujo.

Solidez rítmica, armonías cautivadoras, y melodías sin pretensiones ultra-terrenas, consiguen dibujar una pieza que pretende simbolizar con sucintos aires de smooth jazz, el triunfo de la tenacidad y la constancia. En la mitología griega, Elara fue amante de Zeus. Al quedar ésta embarazada, Zeus, que a pesar de ser un Dios, le tenía más miedo a su esposa Hera que a un nublado, la escondió en lo más profundo de la tierra para que su consorte no pudiera encontrarla jamás. Allí, Elara supo sobreponerse al engaño, al abandono, y al dolor causado por el Dios. Parió a su hijo: el gigante Ticio, y ambos se convirtieron en hijos de Gea… A fin de cuentas, siempre es mejor tener los pies en la tierra…

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – ELARA

Elara by valenciagasproject

viernes, 2 de septiembre de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - DAWN


Hola de nuevo a todos!

Hoy llegamos al tan merecido como deseado viernes, y con ello hacemos una nueva escala en el repaso de mi “Instrumental Project”. Con este track número 7 que hoy os propongo, llegamos también al meridiano del disco, y para servir como línea del ecuador, no encontré mejor opción que este: “Dawn”.

“Dawn” es una pieza que originalmente compuse y grabé muy a finales de 1996, aunque a decir verdad, la versión que aquí os traigo, y que es la que se incluye en “Instrumental Project”, ha sido sometida a diversos “retoques” a lo largo de todos estos años, para alcanzar así el perfil definitivo que hoy nos muestra.

Escuchando “Dawn” nos encontramos con una pieza que se desenvuelve sin reparos en el terreno del chill-out más clásico, y que en su propuesta musical, combina deliberadamente la dulzura “indócil” de una melodía de piano sin complejos, que pretende con osadía sonar milimétricamente desafinada; junto a unos colchones armónicos densos, opacos, y con multitud de giros y matices estilísticos. Todo ello se redecora con una base rítmica de bajo y batería, que cambia varias veces de sonidos y de construcción a lo largo de toda la pieza, con la estudiada intención de conferirle a la misma un cierto aire de agilidad y dinámica.

Estamos muy acostumbrados ya a los sonidos de la puesta de sol, que nos llegan sobre todo con el exquisito chill-out que siempre nos propone “Café del Mar”. Es por eso que con “Dawn”, yo buscaba justamente todo lo contrario. No pretendía buscar el camino de la luz hacia la oscuridad, sino más bien, el camino de lo oscuro hacia la luz… Pretendí construir la pieza como si de una imaginaria banda sonora original se tratase, que pudiera servir como decorado de ese instante en el que el sol comienza a apoderarse del horizonte, y las sombras de la noche desaparecen tras su fuerza. Buscaba a propósito la complicidad del sol, y no la de la luna, como solemos hacer siempre en este tipo de composiciones.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – DAWN

Dawn by valenciagasproject

miércoles, 31 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - MINIMALIST LOVERS


Hola de nuevo a todos!

Estoy casi completamente convencido de que hoy os traigo una verdadera joya musical. Sé que es complejo y pudorosamente imposible diferenciar el amor que se siente por cada una de tus propias creaciones; pero también tengo la certeza, de que los creadores somos perfectamente capaces de discernir la belleza, aun dentro de nuestro propio trabajo. Por ello estoy seguro de que esta pieza que hoy os presento, siguiendo el orden establecido en el track list de mi “Instrumental Project”, es indudablemente la más hermosa del disco, y posiblemente una de las mejores composiciones instrumentales de toda mi carrera musical.

Siempre me alucinó sobremanera, la impresionante capacidad y el asombroso talento que desarrollan artistas como Phil Collins, para con dos o tres acordes, ser capaces de crear auténticas maravillas sonoras, que pueden resultan sencillas en su concepción, y someras al oído; pero que realmente son un asombroso dechado de creatividad, de buen gusto, y de trabajo bien hecho. Y hablando de Mr. Collins, así a bote pronto, se me ocurren ejemplos como su celebérrima: “Another day in Paradise”… Pues con ese espíritu (salvando las distancias, por supuesto), pretendí yo abordar este “Minimalist Lovers”.

Es una pieza que escribí a principios de 1996, y en la que intenté desarrollar un trabajo lo más minimalista posible; persiguiendo la sencillez armónica, la belleza melódica, la contundencia rítmica, y unos ambientes sonoros deliberadamente poco o nada sobrecargados. Se trataba a fin de cuentas, de intentar sacar la partitura adelante a través de la “ley del mínimo esfuerzo”, para reflejar con sonidos simples, el paisaje pictórico nada enrevesado que podría ofrecernos una pareja de enamorados cualquiera, cuando cada uno de ellos sólo es capaz de hacer lo mínimo, para que su amor siga vivo: de ahí lo de “Amantes minimalistas”.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – MINIMALIST LOVERS

Minimalist Lovers by valenciagasproject

sábado, 27 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - LOOSE TALK


Hola amigos!

Llego hasta vosotros más tarde de lo habitual, y espero que podáis disculparme por ello. No os engañaré. He tenido uno de esos sábados perezosos en los que lo único verdaderamente apetecible era aplastar el sofá, y ahora creo que ha llegado el momento de dejar de vaguear, y trabajar un poco en la canción que me toca presentaros hoy: “Loose talk”.

Compuse y grabé esta pieza a mediados de 1996. En principio, con ella pretendía dar cumplida respuesta a una necesidad interior de seguir experimentando con el software secuenciador que en aquella época utilizaba para mis creaciones (“Scream Tracker 3.2”, como ya os conté con anterioridad). No estoy seguro, pero creo que así es, este es el primero de mis trabajos en el que incluí voces humanas “enlatadas”, como si de un instrumento más se tratasen. En los ’80 escuché muchos discos de “Orchestral Maneouvres In The Dark”, y ellos muy a menudo incluían en sus producciones grabaciones muestreadas de emisiones radiofónicas, por lo que yo me decidí a hacer lo mismo, y experimentar con un par de “samplings charlatanes”.

Colchones armónicos deliberadamente “espesos”. Una base rítmica sólida y homogénea. Un par de efectos al más puro estilo “acid”. Unas capas superpuestas con melodías más o menos aterciopeladas y agradables de escuchar. El “viejo truco” de subir un tono toda la partitura hacia el final de la misma, para hacer renacer, y refrescar las armonías, y zas!... Tenemos una pieza estupenda, para ponerle sonidos a una conversación estéril, vacía, y sin sentido; que es lo que me inspiró para esta composición.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – LOOSE TALK

Loose Talk by valenciagasproject

jueves, 25 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - FROM FAR AWAY


Un día más, hola a todos!

Seguimos avanzando a lo largo y ancho de mi “Instrumental Project”, y así llegamos al track número 4 de cuantos componen esta colección, que espero os esté resultando interesante, refrescante, o cuando menos: agradable de escuchar.

“From far away” es una pieza que compuse muy a finales de 1997, fue de las últimas en llegar al disco, y para mi proceso de aprendizaje significó un interesante trabajo de estudio. Quería dotar a esta pieza de argumentos suficientes para cabalgar entre el chillout menos reposado, el smooth jazz menos rebuscado, la cinemática más moderada, y el pop menos consumible. Así pues, para conseguir todos estos objetivos primigenios, intente elaborar melodías pegadizas y ciertamente iterativas, que se impusiesen agradablemente sobre ligeras capas armónicas construidas con pocas notas. Esto, junto con una sólida base rítmica con el bajo constantemente dibujando corcheas, y la batería “tapando” todos los huecos, le confiere a la pieza un cierto aire de sencillez sonora, y de “easy listening”. Los “truncados” de ritmo que podemos encontrar hacia el final de la pieza, también logran darle a “From far away”, ese perseguido aire de “espesor” y ese deliberado sabor a banda sonora original.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – FROM FAR AWAY

From far away by valenciagasproject

martes, 23 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - BEAUTIFUL LIFE


Hola a todos!

Llegamos hoy ya a la tercera pieza de las quince que componen ese “Intrumental Project” que pretendo promocionar desde estas páginas, compartiendo con todos vosotros la emoción de cada una de ellas. Y es que como ya os dije con anterioridad, a pesar de ser una colección de canciones antiguas, y que en algunos casos cumplen ya más de 20 años desde que las escribí y las grabé, creo importante darles hoy una significación que quizá jamás tuvieron a lo largo de estos años, y que las hizo permanecer guardadas en los más profundos recovecos de esos cajones donde guardo los sueños por cumplir…

Esta “Beautiful life” pretendía ser una pieza que transmitiese optimismo filosófico, calor solar, y energía vital. La compuse y la grabé a principios de 1996. En aquellos instantes de incesantes cambios en mi vida personal, deseaba transmitir musicalmente la positividad, y el “buen rollo” que respiraba en aquellos días.

Estamos ante una “sencilla” composición, que no pretende mostrar en su partitura ningún tipo de pretensión ultra-terrena, o de “funambulismo” estilístico. Se trata tan sólo de una incursión más o menos explícita en el terreno del “pop” menos exigente, y por otro lado, también menos convencionalista. Que a través de unas líneas de piano muy al estilo de aquél “Gypsy Woman”, popularizado en 1991 por “Crystal Waters”, y de una línea de bajo ágil, distendida, y no excesivamente supeditada a escalas, buscaba la frescura como seña de identidad, el ritmo como excusa, y las armonías poco enrevesadas como argumento final.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – BEAUTIFUL LIFE

Beautiful Life by valenciagasproject

domingo, 21 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - THREE BEERS


Hola a todos de nuevo!

En esta nueva singladura, y con la nueva aventura que significa compartir con vosotros este trabajo tan especial, hoy llegamos a la pista número 2 de mi “Instrumental Project”: “Three beers”.

Esta pieza fue escrita, arreglada, y grabada en mi estudio doméstico a mediados de 1996, y con ella sólo pretendía dar mis primeros pasos en cuanto a mezclar en un mismo trabajo sonidos “enlatados”, y sonidos reales. En el momento de crear esta canción, ya había trabajado con “samplings” recuperados de Internet, con sonidos muestreados desde cd’s, incluso con mi propia voz; pero realmente nunca había introducido en mi, por aquél entonces, PC “HP Vectra 500”, un sonido real, como en este caso resultan ser los loops de bajo eléctrico que llevan el peso rítmico de toda la pieza.

Con todo esta aventura tecnológica. La idea era recrear sonoramente el positivismo y los momentos de alegría que provocan una reunión de viejos amigos. Cervezas muy frías, relojes olvidados, y todo el tiempo del mundo para disfrutar de la amistad. Melodías refrescantes y "ligeras", ambientes que persiguen la recreación del acid-jazz, y la contundencia de una base rítmica que se impone como mismo soporte total de la pieza.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – THREE BEERS

Three Beers by valenciagasproject

viernes, 19 de agosto de 2011

INSTRUMENTAL PROJECT - THE SONS OF THE COLD


¡Hola a todos!

Hoy me animo a retomar por unos días la actividad del blog, para llevar a cabo en él una serie de acciones promocionales, encaminadas esta vez a la difusión de mi propia obra. Bien es sabido por los lectores más asiduos de estas páginas, que el propósito original de “La música que no sonó en los 40 principales”, siempre fue el de servir como humilde altavoz, para todos aquellos artistas que no encuentran cumplida difusión de su trabajo en nuestro país, y sinceramente, creo que mi perfil artístico encaja a la perfección en ese amplio espectro. Así pues, desde hoy, y a lo largo de las próximas tres o cuatro semanas, trabajaré de nuevo en las páginas de mi querido, y últimamente un poco abandonado blog, para tener la oportunidad de compartir con vosotros este antiguo trabajo musical. Alguien dijo alguna vez, que la música no puede nacer para quedar archivada en un cajón, y este proyecto lleva "escondido" desde hace demasiado tiempo, por lo que ha llegado el momento justo de sacarlo a la luz.

“Instrumental Project” es una colección de piezas instrumentales completamente escritas, arregladas, producidas, interpretadas, y grabadas por mi mismo, en mi estudio doméstico, entre los años 1995 y 1997. Todas ellas fueron creadas con aquél magnifico y “precario” Scream Tracker 3.2, que hizo las delicias de los aficionados a los secuenciadores multi-pista domésticos en los años ’90. Y aunque quizá hoy se notan las carencias en la calidad de muestreo de algunos sonidos utilizados, estoy tan orgulloso de estas 15 piezas, que convenientemente remasterizadas para la ocasión, y acompañadas de la correspondiente historia que las inspiró, me dispongo a rescatarlas del olvido, para que podáis disfrutar con ellas, tanto como yo. Espero que os gusten. Comenzamos…


“The sons of the cold” fue la primera de las piezas en ver la luz. La compuse y grabé allá por mayo de 1995, y en ella se pretende recrear de una manera más o menos cinemática, el clímax de una película futurista, cuya historia se desarrollase en las calles más conflictivas de una ciudad atrapada bajo el hielo... Pero en realidad se trata tan sólo una metáfora sonora… Lo que realmente perseguía al escribir esta pieza, era retratar musicalmente la frialdad y despersonalización, que sufren los habitantes de las grandes ciudades.

Algunas reminiscencias de “Música Cinemática”. Etéreas pinceladas “New Age”. Algunos esbozos de “Chill Out”, y un gran despliegue de armonías, melodías, efectos de sonido y secciones rítmicas, para alcanzar la plenitud de una pieza perfecta con la que inaugurar el disco, y esta serie de artículos sobre él.

Espero que os guste.

NACHO VALENCIAGA – INTRUMENTAL PROJECT – THE SONS OF THE COLD

The Sons Of The Cold by valenciagasproject