CABALGACHÉ

Hola, queridos amigos!!

Lujo. Lujo elevado a su máxima expresión...

Hoy miércoles van a faltarme palabras para describir la magnífica pieza que traigo hasta este humilde blog. Quizá he rizado el rizo de mis gustos musicales, pero después de rebuscar entre mis 500 Gb de música, he caído rendido a los pies de esta magnífica canción.

Hoy os traigo a "CABALGACHÉ".

Este magnífico cuarteto está formado por lo más granado del flamenco y del jazz madrileño, empezando por el talento creativo de Raúl Ramos al piano, y terminando por la indudable magia de Nathalia Mellado a la voz; impecablemente acompañados de sus inseparables Ignacio Alonso al contrabajo, y Carlos Franco a la percusión.

Cabalgaché es un proyecto más que interesante con el que me topé hoy hace casi tres años, y que consiguió cautivarme hasta a mi (que me considero un inculto en cuanto a flamenco se refiere).

He de reconocer que cuando Nathalia me habló de este trabajo, tuve mis serias dudas sobre si iba a gustarme o no; pero no me duelen prendas en reconocer que tras escucharlo por primera vez, quedé fascinado por la asombrosa sensualidad de la propuesta.

Y es que hablar de "copla-jazz" puede resultarle extraño hasta a el tipo más acostumbrado a escuchar música. Quizá mis prejuicios al compararlo mentalmente con el "Cigala" y otras similares propuestas, no me permitían comprobar de cerca todo lo que esta maravillosa mezcolanza ofrece a los oídos más exigentes; pero tras verlos en concierto se acabaron mis dudas.

Raúl, Ignacio y Carlos son unos músicos de excepción, con los que cualquier proyecto saldrá adelante con matrícula de honor, y si a eso le sumamos el talento y el "duende" de la exquisíta Nathalia, la ecuación queda resuelta en lo que podeis escuchar hoy...

"Antonio Vargas Heredia" es el título de la pieza que asoma a nuestra página.

La popular copla que hiciesen famosa Doña Concha Piquer y otros tantos grandes del género, toma una nueva dimensión en manos de estos chicos de Alcalá de Henares. Consiguiendo descubrir matices insospechados a los amantes del flamenco y todas sus tendencias, y mostrándonos a los neófitos todo un abanico de colores, sonidos y substancia.

Lo dije al principio, me quedo sin palabras: IMPRESIONANTES.

Hoy más que núnca espero que os guste: "CABALCAHÉ - ANTONIO VARGAS HEREDIA"

Para más info de CABALCAHÉ: http://www.myspace.com/cabalgache

HASTA MAÑANA!!

MAS DATOS SOBRE "L.A."

Hola amigos!!

Hoy quiero hacer una doble entrada en el blog, ya que afortunadamente he conseguido encontrar más datos sobre los magníficos "L.A.", que publiqué el pasado domingo 1 de febrero.

(L.A. es Luis Albert Segura, un músico con mucho bagaje a sus espaldas y que ha transitado por bandas de tan variado apelativo como The Nash, Glycerine y Los Valendas.

Con su proyecto L.A. ha ido elaborando una cadena de trabajos que van desde el indie más personal hasta alternar con el pop, y se le compara con grupos de gran relevancia internacional en el panorama del folk como The Shins, Death Cab for Cutie, Arcade Fire o Postal Service.

Tras "Grey Coloured Melodies" en 2005, "Bellflower Blvd" en 2006 y "Wellcome Hallowen" en 2007, discos en los que se paseaba por sendas intimistas y quizás más excluyentes, con este nuevo trabajo suena más a sonidos americanos de un mayor recorrido. Canciones como What I am fighting for son buena prueba de ello.

Con su propia discográfica a las espaldas, L.A y su nuevo grupo, compuesto por Carlos Pilán (ex de Sexy Sadie), Angel Cubero (Los Malditos, The Nash), Pep Mulety Toni Alorda (Delikatessen) lleva ahora su última creación a Madrid, donde lo presenta el jueves 29 de enero en la Sala Costello (C/Caballero de Gracia, 10) a las 22 horas. Además, ese mismo día y también en la Sala Costello participarán en uno de los Conciertos de Radio 3, a las 12 horas.)

Artículo extraído de http://www.movistar.es/musica

Espero que os sirva para conocerlos mejor, y de nuevo hasta mañana...

MARGARET STOWE

Hola a todos en un nuevo día, y gracias a todos los que ya habeis dejado más de 100 visitas en el blog. A priori pueden parecer pocas, pero por algún lado hay que empezar.

Hoy es martes, y aunque un refrán muy español dice que "en martes ni te cases ni te embarques", hoy quiero embarcarme y embarcaros también a vosotros, en la maravillosa aventura del Jazz.

Hoy en "La música que no sonó en los 40 principales": MARGARET STOWE.

Margaret es una asombrosa y versatil guitarrista canadiense (de Toronto para más reseñas) que impresiona por su capacidad para improvisar.

El terreno en el que Margaret se siente más cómoda es del Jazz, y eso, dados los tiempos que corren en el mundo de la música, parece una auténtica locura; pero la circunstancia de vivir en un país que no es España, seguro que ayuda para sacar adelante su proyecto. De echo no hay más que echar un vistazo a su interminable lista de conciertos para 2009, y comprobar que al otro lado del atlántico este estilo musical tiene mucha más aceptación.

Conocí a Margaret en Septiembre de 2008, cuando logré traerla para un concierto en el local donde trabajo, y quedé francamente fascinado por su técnica instrumental, su frescura y su desparpajo.

Marge es uno de esos músicos que te dejan volar. Sí, ella escribe hasta la última corchea de sus composiciones, pero en directo, permite que los músicos desarrollen su creatividad, a fin de cuentas eso siempre hace crecer la canción.

Es curioso ver como alguno de sus músicos puede equivocarse en algún pasaje de la interpretación (por que los músicos de jazz también son humanos), y ella (lejos de molestarse) sigue de forma automática el error del músico, para ver hasta dónde puede llegar la "novedad".

"Mag's groove" es la canción que hoy os traigo. Canción que me parece un lujo instrumental difícil de superar. Jazz al más puro estilo, aunque con ciertos toques de Smooth, que a los menos iniciados en el género, siempre puede resultarles mucho más "digerible".

La técnica guitarrística desplegada por Margaret en esta canción resulta infinita, y se puede comprobar en su facilidad para cambiar de escalas, incluso para tocar por fuera de ellas casi sin despeinarse.

Espero que os guste: "MARGARET STOWE - MAG'S GROOVE"

Para más info de Margaret Stowe: http://www.myspace.com/margaretstowe

HASTA MAÑANA!!

P.D.: Si os apetece, podéis tomaros un minuto, y elegir vuestro artísta preferido de la semana pasada, en la encuesta que se encuentra al final de la página.

"SMILING" JACK SMITH

Porfin es lunes!!

Empezamos la segunda semana de este blog, y no se me ocurre mejor manera para hacerlo, que con la fuerza, la elegancia y la sugestividad de un buen blues...

Hola a todos de nuevo, hoy os traigo a "SMILING JACK SMITH".

Jack es, sin duda, un tipo especial. Un ser entrañable, un músico excepcional, y sobre todo: BLUES.

Nació en New Jersey aunque se crió en New York, y tras pasar 20 años de su vida en Canadá, en los últimos 12 años le podemos disfrutar entre nosotros aquí en Madrid. Éstos 12 años en España le han servido para publicar cuatro discos, y para abrirse un enorme hueco en el alma de todos los que nos gusta el buen blues.

Sus conciertos en directo están complétamente exentos de "adornos superfluos", y en ellos encontramos sólo lo que importa: Buenos músicos, buenas canciones, y muchas dósis de carretera estadounidense. Verle en cualquier bar de Madrid, es como trasladarse a cualquier club de la "Route 66". Magnífico.

En el último disco publicado hasta la fecha (This blues before - Root Cellar Records - 2007), Jack despliega todo ese poderío que sólo saben y pueden imprimirle a sus canciones los más grandes astros del blues.

Sus más de cuarenta años de escenario, sirven para peinar canas, pero también para aportar toda esa magia de la experiencia. No en vano ha trabajado y compartido escenario con personajes tan ilustres como: John Mayall, Bonnie Raitt, o el mismísimo B.B. King".

La canción que hoy traigo hasta el blog, es un claro ejemplo de la magnificencia "blusera" de Jack. En ella demuestra sus dotes vocales y guitarrísticas, y no desmerece para nada lo que podemos ver en directo. Esta canción suena exáctamente igual de bien sobre el escenario que en el disco, y eso siempre se agradece.

"Deja Blues" es el título de la canción, que se extrajo en su momento como single de su CD "This blues before", y que deja a las claras que Smiling Jack Smith tiene asegurado por méritos propios, un asiento especial cerca de los más grandes del género.

Espero que os guste: "SMILING JACK SMITH - DEJA BLUES"

Para más info de Jack: http://www.myspace.com/smilingsmth

HASTA MAÑANA!!

L.A.

Ha llegado el domingo a todos nosotros, y fiel a la cita con la buena música, aquí estoy de nuevo.

Hola a todos.

Después de todo el fin de semana trabajando en mi cabina, y después de mantener cientos de conversaciones musicales con la gente que se acercaba a verme y a "darme consejos" sobre ésta o aquella canción, la verdad es que me he devanado los sesos intentándo encontrar la banda sonora perfecta para este domingo tan gris, y creo haberla encontrado.

Hoy os traigo un trío que, sinceramente, resulta una verdadera incógnita para mi: "L.A."

No puedo comentar mucho sobre estos chicos, más allá de lo que puedo intuir sobre ellos en la única fotografía que he podido encontrar, y en una breve reseña en un programa de "Los conciertos de Radio 3". Sé que debutan en el mundillo con un primer album auto-producido, y poco más...

Me topé con esta canción en la página del "Sello Movistar" y me cautivó desde el primer momento.

Dado que mi generación está un poco supeditada a los '80, siempre le he tenido un especial apego a todo lo que suena a "pop británico", y estos jovencitos (por su aspecto en la foto) me recuerdan mucho a todos aquellos grupos más o menos "Indie/Pop" que grababan en aquella época para el sello londinense "Cheesweek".

Escuchando su "Evening love", que hoy traigo hasta vosotros, me acuerdo de grupos como "B. Movie", "Men without hats", "Men at work", "Sniff and the tears", "Tears for fears", o más reciéntemente, "Keane".

"Evening love" te atrapa por una cuidada producción, que cabalga entre el pop británico más clásico, y el sonido "Philadelphia" dibujado por la sección de cuerdas sonando aquí y allá; además de por su frescura, sencillez (que no simpleza), e indudable elegancia.

Bien pensado será una exageración comparar a "L.A." con los Beatles, pero cíertamente hay determinadas cosas en su canción, que me hacen pensar que si los de de Liverpool naciesen hoy, quizá éste sería su sonido.

No tengo más pistas sobre éstos tres chicos, pero si alguien puede aportar más datos, será un auténtico placer conocerlos mejor.

Espero que os guste: "L.A. - "EVENING LOVE"

Para lo único que sé de ellos:http://www.artistas.movistar.es/jukebox/song/1005

HASTA MAÑANA!!

GIANNI ANDREOLA

Hola a los que ya estáis por aquí. Espero que os esté gustando la primera semana de blog. Ya hemos llegado al sábado.

Hoy cambiamos completamente de registro, y os traigo algo más bailable, incluso quizá un poco "dance"; pero la buena música no tiene etiquetas, y desde luego los prejuicios no tienen cabida en esta página.

Hoy os traigo a: GIANNI ANDREOLA.

Gianni es uno de esos cantantes, que cuando uno se lo encuentra cantando y tocando su inseparable piano por algún local de Madrid, se pregunta: ¿Pero que demónios hace este "pedazo" de artísta tocando en este garito tan "cutre"?

Compositor, pianista, arreglista, y cantante; su talento se desenvuelve perfectamente entre el pop italiano, la música dance, y todos aquellos ritmos que sean sospechosos de esconder alguna bella armonía.

Ese es precísamente su punto fuerte: Armonías tan dulces que uno podría enfermar de hiperglucemia con sólo sentirlas, melodías creadas por y para el sentimiento, y letras que evocan historias de amor en soleadas tardes de domingo.

Instrumentalmente queda claro que tiene dominada cada una de las facetas importantes de sus composiciones, pero si algo he de resaltar de su trabajo, es su inmensa capacidad vocal.
Oirle cantar significa quedarse embobado con las tesituras que pueda alcanzar su voz, y la versatilidad de su estilo melódico queda patente en la canción que os traigo. "Tú, perdida en la noche" es su título.

Como ya he dicho: melodía dulce, cuidada armonía, una producción impecable, una historia de desamor, y... zas! éxito asegurado.

En el ultimo par de meses he intentado convencer a Gianni de que presentase esta canción a la preselección para el festival de Eurovisión 2009, pero la verdad es que no me ha hecho ni caso, y es una lástima...

Espero que os guste: GIANNI ANDREOLA - TU, PERDIDA EN LA NOCHE.

Para más info de GIANNI ANDREOLA: http://www.myspace.com/gianniandreola

HASTA MAÑANA!

ARIEL CUBRÍA

Hola de nuevo, y porfín ya es viernes...!!!

Hoy para comenzar el fin de semana con buen pie, quiero traer hasta vosotros algo un poco más latino, pero sin dejar la línea elegante que hemos llevado durante toda la semana.
Hoy os traigo a "ARIEL CUBRÍA".

Ariel es un espectacular guitarrista de Jazz, aunque me resisto a encasillarle tan sólo en ese intrumento y ese estilo, a pesar de que indudablemente sea lo que más domina. Ariel es, ante todo, un músico de los pies a la cabeza.

Cubano afincado en Madrid durante un tiempo, la verdad es que últimamente le tengo perdida la pista, y no sé si anda por La Habana, por Madrid, por Ljubljiana, o Buenos Aires; pero su música me parece universal y la traigo hasta el blog, como claro ejemplo de que se puede hacer música latina y comercial, sin caer en la "horterada".

Tipo simpático donde los haya, estudioso de su instrumento favorito (la guitarra), compositor, y cantante, hoy quiero presentaros su vena más comercial. He estado tentado de dejarme seducir por mi adorado jazz, y traeros una pieza jazzera en la que pudierais comprobar las indudables dotes musicales de Ariel; pero el jazz me lo guardaré para más adelante, que tengo mucho para mostraros...

Hoy os traigo una canción titulada "YO QUISIERA". En ella Ariel Cubria desarrolla todas sus capacidades guitarristicas y vocales, en una pieza a caballo entre el swing y el smooth-jazz más elegante.

Indudablemente el acento cubano de Ariel, le confiere a la canción un toque muy latino, y eso es lo que definitivamente termina por cerrar de forma perfecta el círculo de la magia.
Ritmo, swing, elegancia, una bonita historia. Esta canción lo tiene todo para empezar el "finde" con un tempo distinto.

Espero que os guste: "ARIEL CUBRIA - YO QUISIERA"

Para más info de Ariel Cubria: http://www.myspace.com/arielcubria

HASTA MAÑANA!!

KRISHNA BLACK EAGLE

Hola a todos los seguidores!

Hoy jueves vamos a comenzar el día con una fuerza arrebatadora.

Si ayer estabamos en Nueva York escuchando a Wendy Starland, hoy no vamos a dejar Estados Unidos, por que desde allí llega también el "artistazo" que os presento hoy: KRISHNA BLACK EAGLE.

Si tuviera que definir a Krishna con una sola palabra, esta sin duda sería: Espectacular.

Krishna es un "tipo" sencillamente mágico, y despliega toda esa magia a raudales en sus conciertos y en su personalidad.

Por sus venas corren a partes iguales sangre europea, y americana al más puro estilo, ya que sus antepasados en USA eran auténticos indios Cherokee, y eso se deja notar tanto en su físico, como en su forma de ver la vida.

Trabajé con Krishna hace dieciocho años en la grabación de uno de sus primeros discos, y es simplemente increíble comprobar su versatilidad vocal, capaz de recorrer con una facilidad pasmosa todas las octavas del teclado de un piano.

Su fuerza está en sus conciertos. Quizá en sus discos no llega a desplegar todo su poderío, pero os aseguro que verle en directo es una experiencia alucinante.

En junio de 2008 conseguí traerle al local donde trabajo para hacer un pequeño concierto acústico y la unanimidad fue total: IN-CRE-I-BLE.

Vive a saltos entre Nueva York, Londres, y Paris, y actualmente se encuentra promocionando en inglaterra su ultimo disco "PHOENIX RISING", que es una auténtica descarga de puro Rock.

Precisamente de este disco os traigo su primer single: "Phoenix Rising". Rock al más puro estilo americano, mezcla de seda y acero, con claras influencias de su sangre Cherokee. En sus canciones encontramos mezlas sonoras de todo tipo, aderezadas con una arrolladora personalidad propia, y eso es lo que las hace ideales para subir el volumen de los altavoces, y volar...

Espero que os guste: "KRISHNA BLACK EAGLE - PHOENIX RISING"

Para más info de Krishna: http://www.myspace.com/phoenixkrishna

HASTA MAÑANA!

WENDY STARLAND

Como no hay dos sin tres, ahí vamos un día más...

Muy buenas a todos, y hoy realmente son muy buenas.

Hoy quiero cruzar el "charco", para acercar hasta vosotros una pedazo de artista de más allá del
Atlántico: WENDY STARLAND.

Conocí a Wendy hace un par de años, y me enamoré perdídamente, y no sólo de lo que puede verse a simple vista (que realmente resulta fácil sólo con mirarla a los ojos) si no de todo ese especial "savoir faire" que la rodea, tanto musical, como personalmente.

Wendy es una artísta desconocida para nosotros, pero no puede decirse lo mismo en E.E.U.U., en donde aun sin ser una estrella al uso de lo que estamos acostumbrados, sí que resulta ser la gran diva que a simple vista parece. Y algo de razón debo llevar en este comentario, cuando hasta el "todo poderoso" MOBY contó con ella en 2008 para una colaboración estelar dentro de su ultimo disco.

Modelo, músico, compositora, arreglista, multi-instrumentista; pero sobre todo: cantante.

Sus canciones vibrantes y su cálida voz transmiten un sinfín de sensaciones, que por si solas son capaces de trasladarnos a diferentes paisajes sin movernos de la silla. Ternura, optimismo, amor, sensibilidad; todo tiene cabida en cada una de las joyas sonoras que hasta hoy he tenido la suerte de poder escuchar.

Realmente resulta difícil seleccionar una sola canción de Wendy para traerla a este post, pero
finalmente me he decantado por la primera que tuve la oportunidad de oir hace ya dos años, y que me cautivó por su frescura y optimismo.

"Holyday" es el título de la canción que os traigo, y que creo que deja bien claro la capacidad musical de esta jovencita Neoyorkina.

A mi personalmente este tema me transmite positividad y "buen rollo", independientemente de que técnicamente me parece una canción "redonda" y de la que cabe destacar que absolutamente todos los instrumentos, voces y demás han sido ejecutados por ella misma.

Espero que os guste: "WENDY STARLAND - HOLYDAY"

Para más info de WENDY STARLAND:
http://www.myspace.com/wendystarland

HASTA MAÑANA!!

GARRETT WALL BAND

¡Hola de nuevo!

Vamos a por nuestro segundo día de blog, y hoy os traigo un auténtico "bombazo". Hoy quiero compartir con vosotros el magnífico trabajo de "Garrett Wall Band".

Garrrett Wall es sencíllamente un "tipo" especial. Sólo hacen falta cinco minutos de charla con él, para darnos cuenta de que estamos ante un talento inusual. Con una trayectoria profesional y personal tan dilatada, que sería necesario escribir varios post, por eso prefiero centrarme en los detalles que realmente importan.

Garrett y su banda (Robbie K. Jones, Howard Brown y Dave Mooney) son una heterogénea pandilla de, como ellos mismos dicen, "guiris", que viven en Madrid y desarrollan su carrera profesional desde la república independiente de La Latina.

Garrett y Dave son Irlandeses. Howard es Inglés, y Robbie es Estadounidense; pero los cuatro han sabido conjuntar sus estilos, sus experiencias y su talento, para formar una de las más espectaculares bandas que actúan por Madrid.

Su música es ante todo elegante, y la canción que hoy os traigo así lo demuestra.

"Jealousy" es la canción que os presento. Está extraída de su album "Sky Pointing", que hasta la fecha sólo ha estado a la venta durante sus conciertos, y es difícil de encontrar. Aunque en Marzo saldrá a la venta en Estados Unidos y esperamos que también llegue a España.

Es una canción elegante, pegadiza, distinta... sólo tenéis que escucharla.

Espero que os guste: "GARRETT WALL BAND - JEALOUSY"

Para más info de Garrett Wall: http://www.garrettwall.net/

HASTA MAÑANA!!!

NACHO VALENCIAGA

Nacho Valenciaga es uno de esos músicos a los que nunca les ha resultado fácil sacar adelante sus proyectos, aunque no por ello ha cejado jamás en su empeño de hacer música y de dejarse la piel sobre los escenarios.

Su música no tiene un fácil encasillamiento, ya que según que canción estemos escuchando, puede tratarse de pop puro, pop algo más rockero, soul, funky, incluso algo de jazz, y música ambiental. Es un alma inquieta, y en todo momento compone sus canciones al estilo que le acerca más a la consecución de su sueño, que no es otro que contar y cantar cosas.

Para inaugurar la serie "La música que nunca sonó en Los 40 Principales", hoy os traigo la última canción extraída del nuevo trabajo de Nacho Valenciaga, que aunque aún no está completamente terminado, ya cuenta con algunas canciones interesantes.

"Miedo" es el título del tema. Se trata de una canción un tanto "quinceañera", pero enseguida se notan las intenciones del artista. Es un tema muy rítmico, comercial, y hasta bailable, con el que seguramente Nacho no pasará al salón de la fama, ni ganará un premio MTV, pero engancha desde su fraseo de bajo inicial, hasta la rotundidad de su final.

Para más info sobre "Nacho Valenciaga": http://www.myspace.com/nachovalenciaga

Espero que os guste: "NACHO VALENCIAGA - MIEDO"

HASTA MAÑANA!!!

SALUDO Y BIENVENIDA

¡Hola a todos!

Mi nombre es Nacho Valenciaga, tengo 41 años, soy músico y vivo en Madrid (España)

Llevo bastante tiempo queriendo publicar un blog que resultase especial, y creo haber encontrado la línea editorial que quiero seguir en él, por eso empezamos la singladura hoy mismo, con la ilusión de que todo llegue a buen puerto, y que realmente resulte interesante para el lector. Ahí vamos...

El mundo de la música cada día está más complicado para los artistas noveles, y la verdad que conseguir abrirse un hueco resulta extremadamente complicado. Yo, por mi profesión, conozco cientos de buenos músicos, cantantes, compositores, y artistas en general, que malviven tocando por "garitos cutres" de toda España, aguantando en ocasiones a público poco entregado, propietarios "leoninos", y condiciones más que pésimas para la realización de un concierto decente.

Pues bien. Desde este blog, y con la más humilde de las intenciones, pretendo trasladar hasta los oídos de todo aquél que aun sepa, quiera, y le apetezca escuchar, toda esa música que se mueve por los cirtuítos "b", y que prácticamente núnca llegará a "Los 40 principales", o a cualquier otro gran canal de promoción.

Todos los días traeré hasta estas líneas artistas desconocidos de cualquier estilo y condición, sin importarme idiomas, nacionalidades, o preferencias musicales. Tan sólo me importará el echo de que su música llegue hasta mis entrañas, y tengan algo que pueda realmente interesarme en estos momentos de "crisis": ARTE.

Espero que el resultado os satisfaga, y que la singladura os resulte tan intensa y excitante como a mi me lo parece justo en el momento antes de empezar. Así que sin más dilación... Comenzamos.